Bobby
Cinéma : Drame

Un évènement au retentissement mondial à l'époque (et quelle époque !) sert de prétexte à un film choral réunisssant un casting éblouissant et réjouissant. L'Amérique de 1968 (quelle année décidément !), décrite au travers de quelques personnages réunis là pour la circonstances, et qui vont se croiser, s'apprécier, se confronter voire se déchirer... C'est fort, parfois drôle, parfois émouvant, jamais insignifiant... Les images d'archive savamment distillées donnent du volume à l'histoire somme toute banale de gens ordinaires. L'hommage est en revanche un peu appuyé concernant un homme politique, certes disparu tragiquement avant d'avoir pu tenu ses promesses, mais issu d'une tribu dont on connaît désormais la compromission et les faux semblant... Reste un formidable espoir déçu avec des échos pathétiques à l'histoire contemporaine...

...et un peu d'Histoire. Dit comme ça, ça peut faire peur mais Bobby est un bon film choral, très américain, dans le sujet comme dans l'esthetisme, mais c'est pas forcément péjoratif. On atteint pas la trempe d'un magnolia ou de collision mais la pléthore de persos est assez bien agencée. Comme peu d'entre eux se croisent vraiment, on reste un peu sur sa faim, mais c'est bien foutu, pas creux et pas con, donc, pas mal du tout, à mon goût tout au moins.

Une pure merveille... l'histoire de ce 22 personnages attachants et magnifiquement interprétés nous amène à une scène finale d'une intensité rare absolument boulversante... on se demande après le film ce que seraient les USA si Robert F Kennedy avait finalement été élu... probablement que le monde lui même serait différent aujourd'hui... Par ailleurs la mise en scène est somptueuse, avec des plans et cadrages magnifiques mettant encore plus en avant tous ces personnages joués avec une simplicité et une authenticité rarement vue pour cette brochette de stars... Dommage que le film ne soit que si peu médiatisé et distribué que dans une cinquantaine de salles en France... dont le Majestic ! Courrez y !

Quelques longueurs en début de film le temps de présenter toutes les stars protagonistes de cette fameuse nuit. On plonge au coeur de la société américaine et de ses préoccupations, notamment la guerre du Vietnam, l'immigration, mais ça traine un peu quand même... Et puis il y a la fin, grandiose. C'est très fort, cinématographiquement et émotionnellement : sans dialogues, Emilion Estevez parvient à nous faire ressentir tout ce qui s'écroule pour chacun avec la mort de Kennedy...

L'histoire de l'assassinat de RFK semble être une excuse à ce très bon film. On pense aux oeuvres d'Altman en suivant les morceaux choisis de différentes vies, toute différentes, avec leur point commun, Robert Kennedy. Une pléiade de bons acteur hallucinante, qui laisse rapidement place au jeu du "qui est la star de la prochaine scène ?". On se laisse porter, on ne déccroche pas une seconde et on ressort en se disant qu'ils sont fort, ces ricains... :-)

Alors j'étais tentée de mettre 4 car l'histoire en elle même n'est pas bien passionnante, beaucoup de destins croisés un peu regardés en surface... Mais c'est une peinture de l'époque et l'atmosphère du film nous emporte vite ! Je propose 5 étoiles car la dernière demi heure est forte, parce que la musique est extremement bien choisie et parce que à notre époque ou c le chaos un peu partout les mots de Bobby prennent encore tout leur sens ! Ce film réveille en soi un élan de fougue, un désir de changement et surtout on se sent appartenir à l'humanité !! C'est vraiment très fort, le film a su faire naitre dans le spectateur un bouquet d'émotions ! Bravo !

Très bon film qui raconte la dernière journée de la vie de "RFK", mais sans être centré sur Bobby. Le film nous plonge davantage dans la vie de la société américaine de la fin des années 70 plutôt que dans les péripéties de la vie de Bobby. Le tout est entrecoupé de magnifiques images d'époque.

Beau film et belle approche d'un personnage absent, scénario finement menée et Bobby présenté "par soustraction", au travers de personnages diversement attachant, réunis à huit clos à l'Ambassador Hotel de LA. Quelques documents d'archives replacent un peu le contexte socio-politique contemporain. Quelques longueurs cependant. Le casting est particulièrement incroyable et brillant.

Bobby repose avant tout sur une distribution très impressionnante. Du côté féminin, on ne croise "que" Demi Moore, Sharon Stone et Helen Hunt. Autant dire que la pression devait être sévère et le égos surdimensionnés sur le tournage. À l’écran, ce casting historique passe sans un accroc et permet donc à un scénario impeccable de se dérouler avec une furie propre à l’aspect historique du film. Autant dire que chaque acteur est parfait. Bobby se déroule dans le décor unique du légendaire Ambassador Hostel construit sur Wilshire Boulevrad (Los Angeles – Californie) en 1921. Ce lieu mythique accueillait tout ce qu’Hollywood avait de mythique. En réalisant son film de cette unité de lieu, Emilio Estevez renforce l’oppression ambiante et accentue l’aspect dramatique d’une période de l’histoire américaine. Finalement, le film accumule les bons points.

Un film choral (comme l’étaient "Short cuts" et "Magnolias") avec un casting à faire pâlir d’envie une soirée des Oscars. Mélangeant les images d’archives et la fiction, "Bobby" entreprend de narrer la vie des occupants d’un hôtel quelques heures avant la mort de Bobby Kennedy. La coiffeuse désabusée (formidable Sharon Stone), un jeune couple, une vedette alcoolique, un DRH raciste, une standardiste se croisent… et sont autant de mini portraits de cette Amérique de 1968 filmée avec une nostalgie évidente. Même si tous les portraits ne se valent pas, quelque chose de sincère et de tendre émane de ce film.