hubertselby  

Joachim Phoenix assure une très belle prestation de M Johnny Cash. Miss Whitherspoon est toute charmante. Ascension, décadence, chute et résurrection ! Encore un film biographique formaté de qualité aussi plaisant que Ray l'an passé. Des scènes parfois plus que bien lors des jeux de lumière sur scènes mais il ne s'envole jamais au-delà des étoiles que la musique de Cash elle-même parvient à atteindre.

J'avais pas encore vu pareil film de gangster aussi jubilatoire, intense, captivant et tout simplement génial depuis l'Impasse de De Palma. Mon dieu quel pied ! Une esthétique tellement intense, des acteurs aux mines toutes plus patibulaires les unes que les autres. Le truand dans toute son essence. Un film épuré de dialogue ou on ne garde que l'essentiel, on saisit les moments sublimes et noirs machiaveliquement noir ! Des décors naturels vraiment bien choisis en rapport avec l'ambiance sombre et glauque du film. Mais quelle intensité !!! Une réflexion si juste sur ce que le réalisateur (il était là à l'avant première à Strasbourg) appelle la chance !! Un noir et blanc travaillé "au millimètre". C'est une énorme surprise, rien ne laissait présager un film aussi fort, ni la lecture du résumé, ni l'affiche, ni la distribution... rien. Et pourtant j'ose mettre le meilleur en terme de note car il le vaut et en ce début d'année il sort du lot sans aucun doute, il les éclipse tous (lord of war, good night and good luck et jarehead battus à platte couture !). Ce film mérite un succès international.

Janvier est parti et avec lui son lot de nanars ! Celui-ci inaugure bien la chose ! Pas de scénario, c'est vaudevilesque au possible, c'est bien simple on se croirait dans une série AB production (Hélène et les garçons, les filles d'à côté...). Ce n'est pas un film, c'est un épisode de série très, trop long ! Ca se veut ressemblant à du sous Almodovar édulcoré. C'est long, pénible et on s'en fout très vite de ce qui va leur arriver étant donné qu'il n'y a aucun enjeu ! Mais alors aucun ! Peut-être un film qui marque l'entrée d'un nouveau genre si...! Le film promotionnel d'une cause politique récente, surfer sur un succès, donner une légitimité ! A la nouvelle loi qui autorise le mariage gay en Espagne !? Ohh M. le réalisateur... c'était pas la peine de se déranger pour ça, y'a la presse pour nous informer. En tout cas l'image de l'homosexualité espagnole fait très "Walt Disney", pas de persécution, les parents comprennent, sont tous très ouverts ! D'après ce film il fait bon être homo en Espagne, en France c'est pas encore ça... loin de là... C'est peut-être parce que ce film est gros navet édifiant de bêtise qui ne tient pas compte de la réalité ! Pathétique ! Et dire qu'on peut pas mette 0...

Des plans statiques qui fixent une beauté froide. Des sentiments tous très durs, des non-dits qui sommeillent. Une captation de paysages froids et magnifiques. Des acteurs et notamment Stanislas Merhar touché par la grâce. Cet acteur est décidément effrayant ! Sophie Quinton si touchante dans sa fragilité. Le climat qui règne tout le long du film capte bien cette atmosphère pesante de l'Alsace, d'un point de vue de spectateur extérieur peut lui donner un goût de déprime, mais c'est aussi une certaine vision que l'auteur a voulu donner, une vue qui n'est pas celle des cartes postales (heureusement), réaliste et aimante.

Alors là, on sombre dans le pathétique, le film s'enfonce comme les spéléologues et coule corps et bien. Pas novateur pour un sou, surfant sur la vague de "the descent" (bien meilleur !). On fout des gens dans les grottes sous-terraines, on y colle deux trois bêtes encore jamais vues, enfin jamais... c'est relatif (croisez un alien avec nimporte quoi et vous aurez désormais le même talent créatif que les ingénieurs des effets spéciaux US, le salaire en moins bien sûr...) et on regarde ce qui se passe. Bon s'il faut en passer par là pendant encore longtemps prévenez moi que je commence à faire des provisions de pop-corn pour éviter l'ennui total pendant les films d'horreur. On retrouve des traces d'un certain "peur bleu" autre bouse mémorable avec des requins cette fois. Saleté de parasites ! Pff, on peut pas mettre 0 et pourtant...

Il s'agit d'une suite d'anecdotes démontrant une seule chose ! Tout bon flatteur vit aux dépens de celui qui l'écoute ! Malkovitch a dû s'amuser comme un fou à interpréter un tel personnage ! Les costumes sont amusants dans un premier temps, puis deviennent repoussants par la suite au sens du "trop plein" qu'ils accumulent dans la lourdeur du film. Le film dénonce la vanité humaine et si l'on peut concéder la présomption de crédulité on ne peut que railler l'orgueil qu'Alan Conway exploite ! Mais ce n'est qu'une succession du même schéma encore et toujours et cela ne fait pas un film.

Là encore ce qui nous attire c'est cette double biographie retracés par la jeune journaliste. L'ambiance de sordide qui coule tout au long du film est plaisant mais l'intrigue devient vite secondaire à notre intérêt. La journaliste devient assez énervante, voire godiche et les deux acteurs surjouent surtout Bacon que je n'avais encore pas vu si mal dirigé. Le plus étrange c'est la dichotomie involontaire entre l'impression années 50 que le film dégage et l'époque où l'action est censé se dérouler : les années 70. Ca donne l'impression que le réel n'a pas su choisir quelle époque traiter, bien que ça semble intéressant, ça semble involontaire. Le sujet : le pouvoir et ses secrets deviennent minimes, traiter davantage du couple des comiques aurait fait gagner au film...

On suit la vie d'un Marin de 20 ans, son enrôlement, sa vie en caserne, son départ au 'feu', son expérience du terrain et son retour. La vie de militaire est vraiment une vie d'abruti, le flot de testostéronne qui s'écoule de ce film est terrible au début, les moments de 'virilité' sont ultra bien rendus mais quelle horreur l'armée, celle qui est peinte là ressemble à l'enfer ! Le film rend hommage à Full Metal jacket c'est évident pas tout au long mais les clins d'oeil sont notables. Le dessert est filmé d'une manière encore jamais vue, la photo est superbe (énorme travail de lumière !). Cette guerre ressemble beaucoup à ce qu'ont vécu au début les soldats de 14 (la drôle de guerre) quand il ne se passait rien au front. Ce film montre la démesure des moyens US face à une armée irakienne plutôt fantôme. Et nous redit qu'un être qui fait la guerre n'en sort jamais pleinement, toute sa vie il reste dans son 'bataillon'.

Mary retourne le spectateur par l'introspection qu'il entraîne à travers Binoche et Whitaker. Tout deux en recherche de quelque chose. Forrest est le plus intéressant car soumis à ses propres impératifs d'homme du direct. C'est lui qui est en torture, c'est lui qui ne sait qui aimer !Alors que l'aventure mystique a traversé Juliette Binoche dans sa réincarnation de Marie Madeleine. Il s'agit avant tout d'une quête d'identité spirituelle. Et le parti pris est très bien choisi puisqu'il s'agit de parler là de religion, Ferrara laisse seul juge chaque spectateur, il n'impose aucun point de vue, en cela il est respectueux d'une certaine "religion cinématographique"qui a pour but de montrer, d'interroger sans convaincre.

Ouais, faut pas attendre un chef-d'oeuvre mais le film repose sur le suspense et la manipulation du spectateur qui est ici réellement impressionnante. Quelques plans agacent par leurs tremblements "pour faire style". Dire qu'il fait peur est un peu fort, mais c'est plaisant.