Vienne 1900, Klimt, Schiele, Kokoschka, Moser
Expositions & Arts : Peinture

Cette exposition a pour ambition de montrer l’originalité de l’activité picturale des principaux acteurs de la Sécession viennoise, mouvement fondé par Klimt et ses sympathisants en 1897.

Cette exposition d’envergure autour de ces quatre artistes majeurs de la capitale de l’empire austro-hongrois autour de 1900 comprend cent cinquante tableaux et près de cent œuvres sur papier.

L’exposition se déploie selon trois axes, se référant chacun à un genre pictural : le portrait, le paysage et l’allégorie. L’ensemble est présenté dans une perspective permettant d’alterner tableaux et dessins, en respectant la chronologie entre 1890 et 1914 (année de la disparition de Klimt, Schiele et Moser).
C’est à travers la persistance de ces genres, à la fin du XIXe siècle, qui correspondent à des codifications traditionnelles de la peinture, que sont abordées les transformations artistiques en Autriche, ainsi que le passage du symbolisme vers l’expressionnisme, évolution sans réelle rupture, qui suscita l’émergence de nouvelles formes.

Ces trois thèmes sont envisagés sous leurs aspects les plus différents, en privilégiant leur spécificité. Le thème du portrait sera développé à partir de la figure isolée ou de l’autoportrait ainsi qu’à travers les portraits de groupes, en montrant comment le portrait d’apparat tend vers un aspect de plus en plus décoratif.

Cette évolution est une source pour l’abstraction et débouche sur un renouvellement total de l’espace. La peinture de paysage part de motifs conventionnels dans une approche naturaliste, avant de s’orienter vers la stylisation, en fondant la construction du tableau sur un détail vu en gros plan. Le troisième thème, l’allégorie, à laquelle est associée la peinture d’histoire, permet de montrer la science de la composition à laquelle les artistes sont parvenus, ainsi que leur ambition monumentale.
Dans ce contexte, la reconstitution de la Frise de Beethoven de Gustav Klimt, conçue pour le bâtiment de la Wiener Sezession construit par Joseph Maria Olbrich à Vienne, est également exposée.

Cette exposition - qui présente un moment particulier de la création dans un pays qui a compté comme la France dans la création de la modernité – analyse les relations entre ces quatre artistes, en tenant compte de leurs points de vue. Pour la première fois la peinture de Koloman Moser, dont on connaît l’œuvre dans le domaine des arts décoratifs, est mise en rapport avec celle de Klimt, Kokoschka et Schiele.